Voici des astuces simples pour faire de belles vidéos ou photos.
Il est possible de corriger une vidéo sombre au montage en utilisant différents outils de correction de la luminosité et de la couleur. Voici quelques-unes des techniques que vous pouvez utiliser pour corriger une vidéo sombre :
- Ajuster la luminosité : La plupart des logiciels de montage vidéo ont une option pour ajuster la luminosité de la vidéo. Vous pouvez augmenter la luminosité de la vidéo jusqu’à ce qu’elle soit plus claire. Cependant, veillez à ne pas trop pousser l’ajustement, car cela peut entraîner une perte de qualité de la vidéo.
- Ajuster le contraste : En ajustant le contraste de la vidéo, vous pouvez améliorer les détails et la clarté de la vidéo. Cela peut aider à rendre la vidéo moins sombre et plus équilibrée.
- Utiliser l’outil de courbe de couleur : L’outil de courbe de couleur permet d’ajuster les tons de l’image de manière sélective. Vous pouvez utiliser cet outil pour éclaircir les tons sombres de la vidéo sans affecter les tons clairs.
- Utiliser l’outil de correction des ombres : L’outil de correction des ombres permet de corriger les zones sombres de la vidéo en augmentant la luminosité et la clarté des détails dans les zones sombres.
- Utiliser l’outil de correction de la balance des blancs : L’outil de correction de la balance des blancs peut aider à corriger la teinte de la vidéo, en la rendant plus naturelle et plus lumineuse.
- Utiliser un filtre de correction de couleur : Certains logiciels de montage vidéo proposent des filtres de correction de couleur prédéfinis qui peuvent aider à équilibrer les couleurs et la luminosité de la vidéo.
Il est important de se rappeler que ces techniques de correction ne peuvent pas rattraper une vidéo gravement sous-exposée. Il est donc important de s’assurer que la vidéo est correctement exposée pendant le tournage.
La norme ISO
La norme ISO en photographie se réfère à la sensibilité de l’appareil photo à la lumière. Plus précisément, il s’agit d’une mesure de la sensibilité de l’appareil photo à la lumière, qui est exprimée en chiffres ISO (par exemple, ISO 100, ISO 200, ISO 400, etc.).
Lorsque vous augmentez la valeur ISO de votre appareil photo, vous augmentez sa sensibilité à la lumière, ce qui vous permet de prendre des photos dans des conditions de faible luminosité sans avoir à utiliser un flash ou un trépied. Cependant, l’augmentation de la sensibilité ISO peut également entraîner une augmentation du bruit numérique dans l’image, ce qui peut affecter la qualité de l’image.
La norme ISO est donc un outil important pour les photographes, car elle leur permet de régler la sensibilité de leur appareil photo en fonction des conditions de prise de vue et des effets qu’ils souhaitent obtenir dans leur image.
La norme ISO dépendait de la pellicule photo utilisée.
En vidéo, on s’en sert surtout pour éclairer la vidéo.
Mais plus vous montez dans les ISO, plus votre film est dégradé, plus votre image, photo ou vidéo, comportera des points avec une certaine dégradation.
Sur les Smartphones, ce réglage est mis sur automatique, et l’appareil joue sur cette valeur au lieu de la luminosité propre. Ainsi votre vidéo est souvent dégradée, même si vous ne le voyez pas car c’est un trop petit écran.
Comment définir la luminosité en vidéo ?
La luminosité en vidéo se réfère à la quantité de lumière dans une scène vidéo. Il s’agit d’un paramètre important pour assurer une qualité d’image optimale et une expérience de visionnage agréable pour les spectateurs.
En termes techniques, la luminosité est mesurée en nits (ou cd/m²), qui est une unité de mesure de la luminance. La luminance est la quantité de lumière émise par une surface par unité de surface. Plus la luminance est élevée, plus la surface est lumineuse.
La luminosité dans une scène vidéo peut être ajustée en jouant avec les réglages d’exposition de la caméra, tels que la vitesse d’obturation, l’ouverture et la sensibilité ISO. En post-production, la luminosité peut être ajustée en utilisant des logiciels d’édition vidéo, tels que Adobe Premiere Pro ou Final Cut Pro.
Il est important de noter que la luminosité doit être équilibrée avec d’autres paramètres tels que la saturation des couleurs et le contraste pour obtenir une qualité d’image optimale.
La focale en vidéo.
La focale en vidéo se réfère à la distance focale de l’objectif utilisé pour enregistrer une scène vidéo. La distance focale est la distance entre le centre optique de l’objectif et le plan du capteur de l’appareil photo.
En termes simples, la focale détermine le champ de vision et le niveau de zoom de l’objectif. Les objectifs avec une distance focale plus courte ont un champ de vision plus large, tandis que les objectifs avec une distance focale plus longue ont un champ de vision plus étroit, ce qui les rend plus zoomés.
En vidéo, la focale est un paramètre important car elle permet de composer la scène et de créer différents effets visuels. Par exemple, une focale plus courte peut être utilisée pour capturer une grande scène, tandis qu’une focale plus longue peut être utilisée pour se concentrer sur des détails spécifiques ou pour créer un effet de zoom dramatique.
Il est important de noter que la focale affecte également la profondeur de champ, qui est la zone de netteté de l’image. Les objectifs avec une distance focale plus courte ont une profondeur de champ plus large, tandis que les objectifs avec une distance focale plus longue ont une profondeur de champ plus étroite, ce qui peut être utilisé pour créer des effets de flou artistique ou de mise au point sélective.
Profondeur de champs en vidéo.
La profondeur de champs ne joue pas un rôle sur la luminosité ou la qualité de la vidéo, mais sur le rendu.
La profondeur de champ en vidéo se réfère à la plage de distance dans laquelle les objets apparaissent nets dans une scène vidéo. Elle est déterminée par plusieurs facteurs, tels que la distance focale de l’objectif, l’ouverture du diaphragme et la distance entre la caméra et le sujet filmé.
Lorsque l’ouverture du diaphragme est grande (c’est-à-dire que le nombre F est petit), la profondeur de champ est faible, ce qui signifie qu’une petite zone de la scène sera nette et le reste sera flou. Cela peut être utilisé pour créer un effet de mise au point sélective, où un objet en particulier est net et se détache du reste de la scène.
Inversement, lorsque l’ouverture du diaphragme est petite (c’est-à-dire que le nombre F est grand), la profondeur de champ est grande, ce qui signifie que la majorité de la scène sera nette. Cela peut être utilisé pour capturer des paysages ou des scènes où il est important que tout soit net.
La distance focale de l’objectif peut également affecter la profondeur de champ. Les objectifs grand-angle ont tendance à avoir une profondeur de champ plus grande, tandis que les téléobjectifs ont une profondeur de champ plus petite.
La profondeur de champ est un outil important pour les cinéastes, car elle peut être utilisée pour créer des effets visuels intéressants et pour guider l’attention du spectateur vers un objet ou une personne spécifique dans la scène.
Apprendre le montage vidéo Magix et Imovie en découvrant les vidéos maintenant.